1. Мистецтво, яке прийшло з глибини століть
2. Чим скетчінга так приваблює наших сучасників
3. Якими матеріалами малюють скетчінга
4. Де малювати скетчінга

Прагнення відобразити мить, залишити його в пам'яті, щоб потім можна було згадати яскраве враження від подорожі, незвичайної ситуації або запам'ятався особи - дуже характерна людська риса. Саме вона втілена у блискучій поетичній формулюванні І. Гете: «Зупинися мить - ти прекрасна!». Можливо, тому була винайдена техніка швидкого малюнка, навіть швидше начерку, яка в наш час відома під назвою скетчінга.

Робота Анастасії Чернової

Мистецтво, яке прийшло з глибини століть

Мистецтво начерку, замальовки відомо здавна. Адже малюнки первісних людей на стінах печер Альтаміра або Ласко - теж замальовки, до того ж дуже вправні і виразні. До наших днів дійшла цікава легенда про художника Апеллес - сучасника Олександра Македонського. Він знаходився в свиті цього завойовника античних часів. Одного разу страшна буря змусила Апеллеса зупинитися в місті Олександрія, де в той період часу правил Птоломей. Шут Птоломея запросив Апеллеса до палацу, але приховав це від свого господаря, прагнучи виставити художника самозванцем. Апеллес зумів миттєво, вихопивши з печі згаслий вугілля, настільки точно зобразити портрет блазня на підлозі залу палацу правителя, що всім стало ясно, хто запросив Апеллеса і чому спробував приховати цей факт. Чудовими майстрами начерку були також і Боттічеллі, Мікеланджело.

Робота Анастасії Чернової

Чим скетчінга так приваблює наших сучасників

ХХ століття дало нове дихання мистецтву замальовок. З появою і розвитком дизайну, модельного бізнесу вміння швидко висловити в малюнку свої творчі ідеї стало гостро необхідним для професіоналів в цій сфері діяльності. Адже початком будь-якого дизайнерського проекту є саме скетч. Але захоплення скетчінга швидко вийшло за рамки вузькопрофесійного сфери. Замалювати будь-якої цікавий момент свого життя, вуличну сценку, сюжети туристичних поїздок прагнуть багато наших сучасників. Що зовсім не дивно, освоєння техніки швидкого малюнка - відмінний спосіб розвинути свої творчі здібності, спостережливість, вміння побачити головне. Скетчінга дозволяє миттєво, декількома штрихами, передати образ, висловити характер, схопити саму суть зображуваного сюжету чи моделлю.

Отже, скетчем ми називаємо ескіз, начерк, швидкий малюнок. Навчитися йому може будь-хто, техніка його не складна, а от задоволення і користі кожен освоїв його прийоми може отримати дуже багато. Тим більше, що для скетчінга потрібно не так вже й багато: альбом або Скетчбук, олівець, ручка, маркери, крейда - це вже на вибір художника. Цікаво, що зараз скетчінга завойовує все більше прихильників. Організовуються вставки художників і аматорів, наприклад, такі як Urban Sketching. Виставки міських замальовок об'єднують людей, небайдужих до архітектури міст. Кожне місто має свою атмосферою, втіленої не тільки в архітектурі, але і в характері його жителів, дивно цікаво і робити такі скетчінга, і розглядати роботи інших майстрів.

Робота Анастасії Чернової

Якими матеріалами малюють скетчінга

На перший погляд, все просто - потрібна папір, олівці, маркери, фломастери або проста ручка, головне - було б натхнення. Але це тільки на перший погляд, наприклад, вибираємо маркери. Цей вибір вимагає певної паперу. Тому що звичайна дуже швидко вбирає фарбу маркерів і їх вистачить дуже ненадовго. Краще використовувати спеціальний папір для малювання маркерами. Вона не товста - 70 гр / м2, але головна її особливість - невбираючі шар, яким покрита зворотний бік.

Цілком прийнятний варіант навіть проста кулькова ручка. До числа її переваг належить можливість міняти інтенсивність штриха, використовуючи силу тиску руки на кулькову ручку. Змінюючи силу натискання можна створювати найрізноманітніші відтінки штрихування. Цей інструмент доступний за ціною і довго працює.

Прості і кольорові олівці - також один з основних інструментів для скетчінга. Прості олівці діляться на м'які і тверді. Перші начерки зазвичай рекомендують робити твердими олівцями, а для обведення використовувати м'які. Тверді олівці позначаються літерою H, а м'які буквою B. Для перших начерків зазвичай рекомендують використовувати 2H або 3H, а потім довести начерк до досконалості можна вже за допомогою більш м'яких олівців - 3В або 2В.

Після придбання навичок малюнка можна приступати до вивчення техніки начерку або скетчінга за допомогою акварельних фарб або сепії. Вони дозволяють досягти особливої ​​виразності зображення.

Робота Анастасії Чернової

Де малювати скетчінга

Альбоми для скетчінга - це особлива тема. Адже крім якості паперу, альбом або блокнот повинен бути зручний для замальовок в будь-якому місці, наприклад, в кафе або парку, а не тільки в зручній студії. Фахівці радять використовувати безкислотній папір, вона не жовтіє і не вицвітає, адже як приємно буде через багато років переглядати свої колишні скетчінга. Не варто використовувати альбоми, сторінки яких з'єднуються за допомогою клею або пружин. Через пружин між сторінками утворюється щілина і написати ескіз на двох сторінках вже буде проблематично. Клеєні листочки випадають, а ось альбом зі зшитими сторінками буде найбільш оптимальним варіантом.

Головне - не боятися робити перші начерки, серед художників існує така проблема, як страх чистого аркуша, а раптом не вийде? Якраз в разі скетчінга цього боятися не варто. Деяка неправильність малюнка може взагалі зійти за індивідуальність творчого методу художника-початківця. А якщо більш серйозно, то зазвичай радять розвивати навички малюнка за допомогою певних вправ.

Практичні прийоми для розвитку навичок швидкого малюнка:

• Добре б постійно вправлятися в начерках осіб, образів тварин або людських фігур.
• Намагатися по пам'яті малювати фігури в русі.
• Практикувати створення начерків не тільки в умовах студії, але і в обстановці кафе, метро, ​​парку, тобто в процесі живого життя.
• Колекціонувати в своєму альбомі різноманітні замальовки вуличних сценок, ситуацій жител, різноманітних типажів, домашнього побуту.

Так поступово можна стати справжнім майстром скетчінга. Адже що може бути цікавіше, ніж малюнок, створений вручну, відчутий автором, передавальний і його індивідуальність, і живе биття життя.